Nyheter

Enligt rapporter visade en ny studie att lära sig att spela gitarr kan förbättra människors mentala hälsa. Studien, genomförd av ett forskargrupp vid ett välkänt vinterträdgård, bedömde den mentala hälsan hos en grupp människor som lär sig att spela gitarr. Resultaten visade att de som lärde sig gitarren gjorde betydligt lägre på ångest och depression än de som inte lärde sig instrumentet. Att lära sig gitarren kan hjälpa människor att slappna av, minska stressen och förbättra självförtroende och självuttryck, säger forskarteamet. Dessutom kan lärande gitarr också hjälpa människor att utveckla tålamod och uthållighet, egenskaper som också är mycket viktiga i livet. Ett populärt instrument, gitarren har blivit en hobby och karriär för många. Fler och fler människor börjar inse fördelarna med gitarr för fysisk och mental hälsa, därför ökar antalet människor som lär sig gitarr också. Utöver det utvecklas och innoverar gitarrer ständigt. Nyligen har tillkomsten av några nya gitarrer väckt människors uppmärksamhet. Dessa gitarrer har nya material och tekniker som resulterar i bättre ljudkvalitet samtidigt som de är lättare och lättare att bära. I allmänhet kan gitarren, som ett populärt instrument, inte bara ge musikalisk glädje utan också ha en positiv inverkan på människors mentala hälsa. Vi ser fram emot att fler människor ansluter sig till att lära sig gitarr och njuta av de dubbla fördelarna med musik och hälsa.

Det finns två typer av fioler, en är manuell fiol och den andra är mekanisk fiol. Dessa två typer har vissa skillnader i produktion, pris eller ljud. Den första är produktion. Mekaniska pianon är vanligtvis indelade i två betyg. Den första klassen är: plywood violin och tryckplattfiol. Plywood -fiol, dess topp, rygg och sidor är gjorda av plywood, och tillbehören är vanligtvis tillverkade av plast eller vanligt trä. Denna fiol är i allmänhet en barnleksak eller en skärm på en restaurang eller hotell. Platfiolen är gjord av lönn för fram- och baksidan, och tillbehören är vanligtvis gjorda av jujube trä. Denna typ av fiol används också vanligtvis för rekvisita eller dekoration. En nivå högre än dem är den semi-manuella fiolen, de flesta görs av maskiner, endast monteringen och inlagan är manuellt hantverk. Vanligtvis används för nybörjare. Den handgjorda fiolproduktionen från tillbehör till montering är en steg-för-steg-ansträngning av Luthier. Ur prispunkten är det i allmänhet ett mekaniskt piano. Priset på ett piano sträcker sig vanligtvis från tiotusentals till hundratusentals genom utsökta, färg och rykte hos inhemska förstklassiga Luthiers. Om den anpassas från utlandet kan det vara tre till fyra gånger det för inhemska Luthiers. När det gäller timbre är det ingen tvekan om att ju mer utsökt utförande, desto bättre är timbre.

Fino är en ledande musikinstrumenttillverkare som har arbetat inom stränginstrumentindustrin i 20 år och etablerat en fabrik i Taixing City, Jiangsu -provinsen, Kina 2012. Vi har mer än 300 skickliga anställda, varav hälften är tekniska experter. Det är därför vi kan exportera mer än 20 000 musikinstrument och 50 000 tillbehör till utländska länder inom en månad, vilket har vunnit många beröm. På Fino är vi stolta över anpassning och innovation. Vi är övertygade om att allt kan förbättras. Var och en av våra produkter innehåller vår passion för din prestanda. När du använder våra produkter kommer du att märka skillnaden.

Fiolen har alltid kallats "da Vinci", men sedan Tosha Seidl skilde vägar med den har den kallats "da Vinci, ex Seidel." I föregående artikel har vi redan introducerat. Fiolen har alltid kallats "da Vinci", men sedan Tosha Seidl skilde vägar med den har den kallats "da Vinci, ex Seidel." Om du har hört guiden av Ozs "någonstans över regnbågen", så har du förmodligen upplevt den känslomässiga tonen från 1714 "da Vinci, ex-seidel" fiol. Det berömda instrumentet, tillverkat i Italien av Antonio Stradivari, förväntas sälja för cirka 20 miljoner dollar den 9 juni på Tarisio, ett auktionshus som specialiserat sig på böjda och stränginstrument. Före auktionen kommer den att innehålla speciella privata visningsutställningar i London, Berlin, Peking, Shanghai, Hong Kong och New York. Denna Stradivarius -fiol är på väg att överträffa den tidigare försäljningsrekordet Stradivarius; För elva år sedan sålde auktionshuset ett annat sällsynt instrument i en välgörenhetsauktion som samlade in 16 miljoner dollar för offren för Japan Japan Earthquake and Tsunami. Till skillnad från föregångaren är "Da Vinci, ex Seidel" inte bara för att samla - det kan också spelas. Violens ovanliga namn hänvisar både till dess signaturljud och till dess mest berömda spelare. Tarisios regissör, ​​Carlos Tome, berättade för Bloomberg att instrumentet "har ett sött, djupt och kraftfullt ljud, och det är något som verkligen får dig dit." Den 9 juni uppskattade Tarisio att fiolen skulle sälja för cirka 20 miljoner dollar. "Da Vinci" har varit en del av sitt smeknamn sedan 1920 -talet, inspirerad av den italienska konstnären Leonardo da Vinci. Enligt Talisios Jason Price, Caressa & Francais, ett av auktionshusen som sålde fiolen på 1920 -talet, "döpt" fiolen med konstnärens namn. Detta är inte den enda gången ägaren Albert Caresa har utnämnt en fiol efter en italiensk renässansartist. Han namngav de andra två Stradivaris "Titian" och "Michelangelo". Den andra delen av namnet "Ex-Seidel" hänvisar till instrumentets tidigare ägare, den ryska-amerikanska virtuos Toscha Seidel. Denna fiol tillhörde Seidel i cirka 40 år. Seidel betalade initialt $ 25 000 för fiolen, vilket är mer än $ 400 000 i dagens dollar. När Seidel, känd som en av 1900 -talets största violinister, förvärvade fiolen 1924, gjorde det framsidan av New York Times. På frågan om fiolen sa Seidel till The Times, "... vi passar perfekt för varandra och jag tror att det är ett av de bästa exemplen på en berömd fioltillverkare." Fiolen är mer förfinad. "Da Vinci" var mer förfinad än andra fioler från tiden. Seidl är korrekt - detta är ett av Stradivaris finaste verk. Price skrev att "da Vinci" var mer förfinad än andra violer på tiden på grund av den smalare och mer kompakta frans eller dekorativa kanter. Med sin "da Vinci" lämnade musiker ett outplånligt märke på hur amerikaner lyssnar på fiolmusik. Han har uppträtt med stora orkestrar och har haft en produktiv inspelningskarriär. Han hade sin egen CBS -nätverksradioprogram och flyttade så småningom till Hollywood. Där spelade han fiolen för filmintervallet från 1939, där violinisten Leslie Howard blev kär i sin ackompanjemang Ingrid Bergman, och för 1941: s melodi för tre. "Vi förknippar till stor del kärleksscener eller skildringar av de olyckliga i filmer - eller någon scen som framkallar tårar eller stark känsla - med ljudet från fiolen, till stor del till Seidl," skrev Adam Bell för amerikansk forskare. "... Han lägger grunden för en fördjupad kärlek till fiolen i den amerikanska mainstream." Men spelade han på soundtracket till MGM: s The Wizard of Oz? Historiker och trollkarl av Oz -experten John Frick sa att han inte kunde bekräfta om Seidel var filmens fiolsolist, även om det var möjligt, rapporterar Jon Burlingame för Variety. Det är dock troligtvis att Seidel arbetade för studion i februari 1939, och det mesta av filmen spelades in i maj samma år. Seidels arbete resonerar över olika discipliner. Han gav till och med Albert Einstein Violin -lektioner på 1930 -talet och uppträdde med honom efter att forskaren flyttade till USA 1933. I gengäld skrev Einstein -biograf Walter Isaacson att fysikern förklarade sin nya relativitetsteori till Seidel och "hade honom att flytta den Ritning av staven som samlas i längd "för att illustrera viktiga aspekter av hans teori en. Den berömda violinisten dog 1962. Även om han var en av de mest berömda musikerna i sin era, är han idag helt glömd. Men Seidels musikaliska arv lever vidare med sin fina fiol. "... Vi är mycket glada över att visa upp detta instrument, vars vackra ljud fortfarande talar till oss genom den ojämförliga Toscha Seidels många klassiska inspelningar och soundtracks," sade Tome i ett uttalande. "Vi kan bara föreställa oss den spänning som detta instrument har medfört otaliga musiker och publik under århundradena."